Cruskin s’en va en guerre !

Ils sont mon coup de coeur frenchy du moment! Le groupe Cruskin, que je vous ai déjà présenté via leur clip video « Carry on » (à voir ou à revoir ICI), vient tout juste de sortir leur premier album « It can hurt ». Un condensé de pop punk à la sauce paramorienne, un pur délice!

Le quartet part donc à la conquête de son public comme s’il partait en guerre sur les airs de « Be brave and never look back » et de « War ». Prêt à conquérir toutes les âmes qui croiseront leur passage et à assiéger toutes les salles de leur périple musical.

Et si les Cruskin vont vous séduire avec des rythmes de batterie punk « Let’s play the game», des guitares mélomanes et des ambiances émo « This choice you’ve made», ils ont aussi d’autres cordes à leur arc! Des morceaux chantés par un duo féminin masculin comme « This is what I am ». Tout un tas d’instruments ajoutés avec subtilité par ci par là , du piano sur « Carry on », des nappes de violon sur « Men are all the same » et tintements féérique sur « Agony ». Et surtout des choeurs puissants qui vont vous embraser et vous donneront envie de chanter de concert comme sur le majestueux « Disaster ».

Avec un plan d’attaque aussi bien préparé (des morceaux pensés, travaillés et bien produits) et une force de frappe aussi déterminée, il y a fort à parier que les Cruskin vont gagner plus d’une bataille !

Vibro Track : Don’t wake me up – Carry on

Tracklist : Be brave and never look back – War -Disaster – Let’s play the game – This choice you’ve made – Don’t wake me up – Carry on – Revelation – Relapse – This is what I am

Infos bonus : Vous pouvez écouter leur album ICI

De nouveaux horizons

La semaine dernière, dans les locaux des Studios de la Seine, le groupe Snow Patrol présentait à une poignée de journalistes et de bloggeurs triés sur le volet, leur nouvel opus intitulé « Fallen Empires » (sortie le 14 novembre). Quelques titres en acoustique (Called out in the dark, This isn’t everything you are, New York) et une écoute de l’album plus tard, voici nos toutes premières impressions.

Pour ce 6^ème album, les Snow Patrol ont eu besoin de changer, de se renouveller, de faire façe à l’inexploré et de se mettre en danger afin de faire ressortir le meilleur d’eux même. Ils nous avaient donc promis du renouveau, des explorations musicales et des revirements stylistiques. Et de ce que nous avons entendu, nous pouvons vous dire que c’est plutôt bien réussi.

D’autant plus que ces changements viennent agrémenter leurs nouveaux titres avec finesse et délicatesse. Pas question  pour eux de tout casser pour recommencer à zéro mais plutôt de partir de leur expérience passée et de l’enrichir, de la développer, de l’approfondir. Leur envie de son plus électroniques reste assez subtile et délicate avec quelques synthé par ci par là (I’ll never let go, The symphony) et quelques beat plus poussés (The president) même si certains morceaux restent assez surprenant comme le 1^er single « Called out in the dark », « Fallen empires » ou « In the end ».

En opposition à ce désir plus pop, plus dance, les guitares électriques se font parfois bien plus électrisantes comme pour contrebalancer l’effet dancefloor et l’on peut surprendre au cours d’une mélodie des distorsions plus « agressives » comme sur « This isn’t… ».

Toutefois, la véritable évolution de Snow Patrol s’inscrit dans la continuité de leur style « mélancolique ». Le quintet a toujours affectionné les balades douces, nostalgiques et langoureuses et ne déroge pas à la règle avec « Fallen Empires ». Ils vont juste plus loin dans l’exploration et l’exploitation de ce genre. Cette fois les SP font dans le grandiose et le puissant avec tout un tas de morceaux qui prennent aux tripes « New York »,  « The weight of love » mais aussi dans le symphonique « Berlin » (un morceau instrumentale un brin féérique) et le cinématographique « Broken bottles form a star » (une cavalcade de piano qui court vers le bonheur puis se perd dans les limbes et que l’on imaginerait bien en b.o d’un prochain drame à succès).

Avec ce nouvel album, les Snow Patrol ont clairement réussi leur pari de s’essayer à de nouveaux horizons musicaux tout en restant dans un style qui leur va si bien. Un joli tour de force qui séduira certainement beaucoup d’entre vous !

Infos Bonus : vous pouvez lire notre review de leur EP ICI

Tracklist : I’ll never let go – Called out in the dark – The weight of love – This is’nt everything you are – The garden rules – Fallen empires – Berlin – Lifening – New York – In the end – Those distant bells – The symphony – The president – Nroken bottles form a star

Blink’s haunted neighborhoods

Après s’être séparé pendant quatre longues années, le trio infernal Blink 182 a réussi le tour de force de revenir plus fort que jamais et en grande pompe avec la sortie de leur 6ème opus “Neighborhoods” (huit ans après l’éponyme Blink 182), attendu comme le dernier miracle musical. Alors ont ils rempli leur cahier des charges ? Réponse tout de suite.

Il est clair que l’on retrouve sur “Neighborhoods” le son si particulier des trois p’tits californiens. Tempo épileptique typique du son punk, les riffs de guitares secs et rapides et la batterie fougueuse et très très pêchue. Travis in in the place et il vous suffit d’écouter “Natives” ou “Heart’s all gone” pour vous en rendre compte immédiatemment.

Les histoires d’amour illusoires “After midnight”, les filles paumées “Even if she falls” et les mecs râtés “Snakecharmer” font toujours partis du paysage social que les Blink dépeignent avec un réalisme froid et parfois cruel. Les fantômes et autres démons de la nuit (déjà abordé avec « I Miss U ») ont également retrouver la place qui leur revient dans ce skud. Ils hantent de plus en plus les âmes de nos trois musiciens et les tracks les uns après les autres de “Ghost on the dancefloor” à “Up all night” en passant par “Heart’s all gone (interlude)”.

Mais décidement, le trio a bien grandi. “Neighborhoods” est un album plus sombre, moins fun et moins déluré même si “Wishing well” et ses “lala” ou “Love is dangerous” et ses essais electro essayent de décoincer le tout. Les Blink ont perdu en folie et s’éloignent de leur image de groupe de punk barré. Ils évoluent mais est ce vraiment dans le bon sens?

Vibrotrack : After midnight, wishin well

Infos Bonus : voir leur clip video ICI et écouter « Neighborhoods » LA

Tracklist : Ghost on the dancefloor – Natives – Up all night – After midnight – Snake Charmer – Heart’s all gone Interlude – Heart’s all gone – Whishing well – Kaleidoscope – This is home – MH 4.18.2011 – Love is dangerous – Fighting the gravity – Even if she falls

Définition de “Skip The Use” : groupe complétement déjanté au rock survitaminé formé de Mat Bastard, Yann Stefani, Jay Gimenez, Lio Shivers et Manamax.

Les STU, après avoir fait pas mal d’émules sur la scène parisienne, ont réussi le challenge d’attirer l’attention de Polydor et de signer sur le label. Un premier Ep vient tout juste de sortir “Sound from the shadow”.
Un cinq titres à l’univers teinté de rock vintage (très sixties!) et d’ambiances très freak show. Entre le sautillant et foufou “Pil”, l’impression maison d’horreur de “People in the shadow” et le rock’n'rollesque sauvage “Animal”, on retrouve bien le son STU même si l’on aurait aimé plus de folie. Tout comme le choix de la cover “Song 2” qui est décidément beaucoup trop sage et convenu pour un groupe aussi expansif, original et novateur.

Petit bémol mais beaucoup de bonheur de retrouver ce groupe que l’on suit depuis un bout de temps et qui mérite une bonne place dans les ipods de chacun!

Infos Bonus : vous pouvez écouter leur EP ICI , voir leur clip video « Give me your life » par LA, le groupe sera en concert le 27 octobre à La Machine du Moulin Rouge!

Tracklist : PIL – People in the shadow – Darkness paradise – Animal – Song 2

Snow Patrol nous avait promis de la nouveauté et des sons étonnants et bien c’est chose faite avec cet EP “Called out in the dark”. Mais les SP n’ont pas réussi à trancher, entre leur envie d’explorer des territoires musicaux nouveaux et leur excellence à écrire des ballades à fleur de peau impossible de choisir. Ils nous offrent donc un condensé de l’album à suivre “Fallen empires” écartellé entre ambiance electro et acoustique tout en simplicité.

Les deux premiers titres “Called out in the dark” et “Fallen empires” se veulent tout en beat electro et en sons synthétiques tout en restant dans la veine mélancolique qui leur va si bien. Pas question de sonner dancefloor ou de planer dans le monde merveilleux des petits poneys. Puis, loin de cette folie électronique, viennent deux autres titres en total contraste. “My brothers” et “I’m ready” sont douceur, nostalgie et profondeur d’âme matinés de violons, de piano et de guitare folk. Du pur SP!

“Called out in the dark” est un EP très “ying and yang” qui donne envie d’écouter leur prochain opus! Vivement novembre!

Info bonus : Vous pouvez voir leur clip video ICI.

Tracklist : Called out in the dark – Fallen empires – My brothers – I’m ready

Pour faire rêver les filles…

Après Whisper war (un excellent opus), le groupe originaire de Las Vegas, The Cab sort un nouvel album intitulé “Symphony soldier”. Le quintet reste donc dans la thématique militaire qu’il a décidé d’étudier sous toutes les coutures et cette fois ci sous l’angle de cupidon.

Car même si les boys parlent de guerre, ils parlent surtout en avant tout de l’amour en tant que combat de tous les jours “Endlessly”.
Un combat avec ses défaites “Another me” ou “Lovesick fool” mais aussi ses succès “Intoxicated” ou quand l’amour vous rend complètement accro.
Ils nous racontent comment ils tombent amoureux de la fille qui ne faut pas dans “Bad”, une jolie ballade au guimick de piano très sixties.

Mais aussi de comment l’amour peut parfois prendre des accents très religieux “Her love is my religion” et peut parsemer leurs vies de rencontres avec de jolies demoiselles aux longs cils toutes grimées en ange tombé du ciel.

Du rock assez symphonique, bien que beaucoup moins qu’Elliot Minor, avec quelques élans pop plus punchy “Animal” et des refrains en “Lala” très rafraichissants et insouciants.

Un album dans les tons doux amer avec un titre introductif “Angel with a shootgun” qui résume plutôt bien l’ambiance du skud. Belles mélodies orchestrées avec grandeur : du violon, du piano et des roulements de tambour bref tout ce qu’il faut pour faire chavirer le coeur des plus réticentes!

Vibrotrack : Bad – Her love is my religion

Infos Bonus : vous pouvez écouter leur album ICI

Track list : Angel with a shotgun – Temporary bliss – Bad – Endlessly – Animal – Intoxicated – La la – Her love is my religion – Another me – Grow up and be kids – Lovesick fool – Living louder

Trip vaudoo avec Hard Fi

Comme à leur habitude les albums de Hard Fi se suivent et ne se ressemblent pas! A chaque nouvel opus, une surprise! Après Star of CCTV et son succès radiophonique “Cash machine” et Once Upon The Time in The West et ses mélodies plus sombres mais toutes aussi percutantes comme “Suburbian kinghts”, les voici de retour avec un troisième skud intitulé “Killer Sounds”.
 
Tout de suite mis au parfum avec une cover d’inspiration vaudoo, le quartet annonce la destination de notre voyage musicale quelque part en Louisiane, dans un bayou ou dans un endroit sombres où seules dansent sur vos âmes les ombres et la lumière. Laissez vous guider, laissez vous faire car ça risque de vous plaire!

Le sample d’un autre âge, les cuivres et l’atmosphère New Orleans de “Good for nothing” nous confirme le point d’arrivée de notre voyage. Bienvenue dans le trip ensorcellant des Hard Fi. Partagé entre influences nocturnes et cérémonie magiques, le groupe mélange les sons (electro ou rock), les impressions (exotique ou nocturne) et les saveurs. Des chants de chamanes sur “Give it up”, un guimmick bollywoodien sur “Feels good”, des airs vintage 90 sur “Fire in the house”, “Stop” et “Stay alive”.
Mais c’est particulièrement l’univers de la nuit que l’on retrouve dans cet album. Une nuit qui ensorcelle les sens comme le très sexy dirty dark sur “Sweat”. Une voix envoutante voire même un véritable appel à la débauche sur “Bring it on” qui se solde en explosion des sens sur les ondulations dancefloor de “Love song” qui commence comme du Guetta mais qui se termine comme du pur Hard Fi (mon vibrotrack avec un refrain qui reste en tête et ne s’en déloge plus!).
 
Etonnament, l’album se termine avec son titre le plus simple “Killer sounds” sans trop de fioriture, une chanson en apparence (en apparence seulement car il faut écouter attentivement les paroles) légère un brin pop amenée par un duo guitare folk et voix que vient ensuite soutenir un piano et le reste du groupe.

Ce nouvel opus est assez déroutant et étonnant. Pas mal de mélange electro et rock, beaucoup d’arrangements plus ou moins étranges et incongrus mais au final le rendu est très convaincant même si je n’adhère pas à tous les styles abordés, cet album a pour avantage d’être assez stupéfiant, réjouissant et d’attiser la curiosité.

Vibrotracks : Love song – Killer sounds

Info Bonus : Vous pouvez écouter « Killer sounds » ICI! Le groupe sera en concert à La Flèche d’Or en novembre!

Tracklist : Good for nothing – Fire in the house – Give it up – Bring it on – Feels good – Stop – Stay alive – Excitement – Love song – Sweat – Killer sounds

Ne jamais se fier aux apparences

Un artwork flashy et acidulé, du rose, du jaune, une fille nue. Premières impressions visuelles d’Unicorn, le deuxième album du groupe Empyr : une sensation de gaité, de la musique fun et estivale.

Une première écoute globale des 11 titres de cet opus qui me laisse une impression de légèreté et de happy attitude. Un son beaucoup moins rock et enragé que sur The Peaceful Riot, une tendance electro et des sons ronds comme des bonbons. Mais qu’est il arrivé à Empyr ? Où est passée cette rage ? Cette noiceur si caractéristique à leur son des débuts ? Se seraient ils assagit ? Seraint ils devenus heureux et du même coup plan plan ? Je dois dire que ma première impression sur ce disque m’a complètement dérouté.

Il n’en fallait pas plus pour que je décide d’approfondir le sujet et que je découvre ce qu’il se cache ou pas sous cette joie apparante. Car oui, après de longues écoutes attentives, je peux vous dire que le quatuor a bien caché son jeu !
Ok il y a pléthore de synthé, de boite à rythme et de notes électroniques. D’ailleurs les titres « Do it » et « Souvenir » peuvent être particulièrement déstabilisants pour les fans de la première heure, on se croirait presque un croisement entre le monde merveilleux de Candy et les Daft Punk (enfin pas à ce point là mais presque!). Pourtant sous le soleil qui semble rayonner sur ces morceaux, un norme hiver se dessine entre les lignes. Et même si Benoit chante qu’il est happy sur « It’s gonna be », il est surtout « Happy AND LOST ». Sa voix n’est pas réellement enthousiaste ou joyeuse tout au contraire. Les tréfonds de sa mélancolie ne sont jamais très loin comme sur le mélodique et sombre « My own.. » ou sur le space et Depeche Modien « Still here ». Et puis au milieu de cette profusion de son electro pop se dissimule quelques morceaux plus rock comme « Helena » et « Quiet » qui ferme la parenthèse (enchantée ?) et qui rappelle le son Empyr du 1er album. Un bon présage pour le 3ème opus ?

Il est clair qu’avec « Unicorn », les Empyr signe un virage musicale totalement étonnant quand on connaît le parcours de chacun des membres du groupe. Toutefois, cet album aux deux visages : un visage lumineux et souriant en suface et un visage triste et plus grave en profondeur, reste, selon moi, un album très noir. Pas du même noir que Peaceful qui tirait vers le gris, le verdatre et le bleu nuit, mais un noir avec une touche de jaune, d’orange ou de rose mais un noir quand même.

Je pense avoir trouvé l’accroche parfaite pour traduire ce que je pense de ce skud : « Unicorn », un album tout en fausse joie!

 
Infos bonus : voir leur itw LA, écouter leur session acoustique ICI ou Unicorn LA
 

Tracklist : It’s gonna be – Give me more – Do it – Goodbye – Helena – Happy and lost – My own short news item – Souvenir – Under the fur – Still here – Quiet

Des punks sur la banquise!

Depuis l’interview Fort Boyard au Divan du Monde, il y a de ça déjà deux ans, les petits gars de Spark Gap ont bien grandi! Ils ont mangé de la soupe, bu de la red bull et se sont shootés à l’Actimel pour nous revenir plus en forme que jamais. Ils en ont même profité pour faire la première partie de SUM 41 !
 
Deux ans, le temps aussi pour eux d’accoucher d’un premier album intitulé « The boys from Alaska » (sorti fin juin), un skud qui, confidence pour confidence, m’a laissé bouche bée. Très belle prod, des morceaux carrés et un mix qui défonce.
Même si l’on retrouve un peu toujours la même recette sur chaque titre, des rythmes sautillants, des guitares omniprésentes et des chœurs imposants, on ne se lasse pas de leur cocktail punk rock bien ficelé qui réserve parfois quelques belles surprises. Les deux très bons featuring « Buster Keaton » et « March of the dead » dont les voix additionnelles viennent salir et assombrir les mélodies. Le léger et folk « The boys from Alaska » qui apporte le + douceur. Et « Ladies night », un morceau chanté en français et qui pourtant assure tout autant. S’est maitrisé et loin d’être ringard, un titre sexy, sensuel qui fera swinguer les plus frileuses !
 
Outre une ambiance qui dépote, des titres dans la mouvance punk rock pop comme je les affectionne, j’ai craqué pour leur visuel fun et rigolo, les petits perso barrés représentant les membres du groupe déclinés sur la cover, le livret et leur site. Tout à fait dans l’esprit rock, fun non prise de tête!

« The boys from Alaska » est donc mon vrai coup de cœur, ma surprise frenchy du mois et je vous le recommande vivement !

Infos bonus : vous voulez voir leur première interview alors passez par LA / Vous voulez écouter l’album alors ça se passe ICI

Tracklist : Buster Keaton Syndrome – Shouts and Fights feat Matt Dottel – Seasick in Town – March of the Dead feat Tom Marchal – Ladies Night – Marching Drums – LSD – Move that carefully or the Universe will implode, You Motherfucker! – The Boys from Alaska – Truck from Hell – The Story you can never Tell

Ma découverte rock français du mois s’appelle RAY STAR KELLY. Un nom qui en jette et qui donne des envies d’étoiles, vous ne trouvez pas ?

Et bien c’est justement ce que ce trio parisien vous offre sur son EP éponyme de 6 titres sorti fin avril. Un mélange de rock pop et d’electro sur cet opus assez atmosphérique et planant. Des nappes de synthé mystiques sur « Rosine », des effets de voix à la Daft Punk sur l’égratignant « The models » et des atmosphères nocturnes comme sur « Ray Star Kelly ». La prod très léchée est signée Romain Clisson ( Catherine Ringer, Kid Bombardos). Rien ne dépasse, tout est hyper contrôlé sur ce premier jet de cette « nouvelle » formation rock (le groupe s’appelait originellement Mashins). On regrette juste un petit peu de folie, quelques défauts qui font parfois le charme d’un morceau…

Ray Star Kelly reste un très bel essai. Un skud qui pourrait très bien accompagner vos soirées d’été étoilées.

Infos Bonus : vous pouvez télécharger gratuitement leur titre « Lady X » ICI / le groupe va bientôt mettre en ligne son premier clip sur leur SITE. So stay tuned !

Tracklist : Roxy and Foxy, Lady X, The models, Rosine, Ray Star Kelly, Automate